五花八门的艺术品税收

首先，我们从艺术品交易大洲之一欧洲来说起把。欧洲向来是有支持艺术的传统美誉的，那么欧盟的艺术品税收政策究竟是怎样的呢？

欧盟对艺术品的税收不同于单一的制定一个税收标准，是较为复杂的。一般针对于三种纳税对象：艺术家、画廊和买手以及进出口买卖有不同的税收额度。对于独立艺术家，欧盟持有保护态度的。如果艺术家通过自身直接买卖艺术作品给藏家和机构，税收征收额度最小。除此之外，给画廊和买手的额度以及进出口的税收额度均不相同。

欧盟各国之间通贸曾今是以统一的增值税额度来进行计算的。在2006年的时候欧盟的增值税曾为15%，但是欧盟内部的国家通过重新申报商品的种类来源和分类，基本可以将增值税降到5%以下。这些商品的种类来源分类也从曾经的2-3类逐渐拓展到了21种以上，这21种种类并不包含艺术品。

关于欧盟艺术品的增值税，从最高的瑞典的25%到最低的马耳他的5%，每个欧盟国家的税收值都不尽相同。不仅如此，某件艺术品的第一次出售额和最后一次的买进额度也影响政府对于该件物品的税收的判断。这对于欧盟的藏家和买手而言，是非常不便的。另外，欧盟成员国在之前对于艺术品，尤其是当代艺术品的界定不的明确，也确实闹出了笑话。例如在2006年，一个英国画廊进口了2位著名美国观念艺术家的作品Dan Flavin的灯光装置和Bill Viola的音频作品，英国政府却给出了20%的进出口税，这远远大于艺术品的5%。政府工作人员给出的原因是，因为Flavin的作品里含有大量的尼龙灯管，Viola的作品里包含大量印象和投影仪，而这些设备的进出口税很高。

为此欧盟在2010年9月出台了《艺术品进出口税/增值税调节》法案，这个法案规范了原本较为混乱的艺术市场，小范围的调节了欧盟各个成员国之间的税收的不同。之前说的那个英国画廊进口的灯光和音频装置作品，在长达两年的英国政府与欧盟协会的官司调节后，税率终于重新修改调整了，但其中的艰难和阻碍还有花掉的金钱可想而之。这次法案的修改也是为了避免类似的问题不再发生。

但这种整体的调节也是有利有弊的。就拿艺术购买力大国德国来举例，德国在增值税调节之前，为了促进国家艺术购买力，2010年之前德国的艺术增值税为7%（除摄影外）。然而在艺术税收政策调节后，为了统一欧洲成员国的增值税率，欧盟迫使德国增加增值税到19%。这给德国的艺术市场带来了极大的冲击。2014年，德国议会了解到在这些年里法国的艺术增值税仍然维持在7%，欧盟也并为就此事做出回应和催促。为了回升艺术市场和为不公平的税收评判翻盘，德国议会通过了法案，只征收一件艺术品价格中的三成价格中的19%。德国独立艺术家自己卖出（不通过画廊和买手中介）的艺术品只收7%的增值税，政府认为这也是确保那些还未签约画廊的年轻艺术家或是独立艺术家们能够更好的生存和创作。

其他的欧盟成员国的税收调节路线也是起起伏伏：法国于2014年在维持非欧盟成员国海关税5.5%的情况下，把7%的增值税提升到了10%。但就在一年之后，法国把独立艺术家的增值税降到了5.5%，原因让人值得思考。与此同时，西班牙在2012年把之前8%的艺术品增值税增加到了21%，因为其政府认为艺术品与文化相关，但不到一年，西班牙政府就把税收降回到了10%。意大利的增值税税收则一直维持在22%左右。

在欧盟的最近期的2015年艺术品增值税调整法案中，规定了购买艺术品的增值税取决于买卖成交的国家。就比如说一个德国人在西班牙买艺术品，仅管是在欧盟成员国之内不用交海关税，但他必须遵守西班牙的艺术品增值税。这就给欧洲本土画廊在欧洲交易带来了一定程度的不便性。这些税收政策也直接的导致了一个结果：欧洲的艺术品成交量与之前相比下降了3个百分点。

说完欧洲，我们继续说美国。美国，是一个没有艺术品增值税的国家（尽管有艺术品买卖税），如果是原件艺术品买卖（original works of art）的话，海关税也为0，这也可以解释为什么美国成了艺术品卖买的强国之一了。艺术买卖税在美国也根据大州的不同而有所不同，在俄勒冈州Oregon, 蒙大拿州Montana, 新罕布什尔州New Hampshire, 特德华州Delaware甚至是不需要交艺术品买卖税的！而纽约的艺术爱好者就必须交8.875%的艺术品买卖税了，这是美国所有大州中最高的。但是，别高兴的太早哦。艺术品在美国算是私人财产的一部分（如房产），所以，这就意味着你要为购买的这些艺术品年年交税，买的越多，交的越多。咋看可能没什么，但是年年合计起来，即使是超级大富豪也要三思。但是美国的大藏家们为此还是动了脑筋的，因为在美国个人购买留存，公司购买留存，或者是买后捐赠美术馆的税收都是不一样的。于是，我们发现，那些美国大藏家纷纷开了自己或是在自己公司旗下开了的私人美术馆或是收藏馆，原因是什么呢？当然是为了合理避税啦。开了私人美术馆，再把自己的藏品捐给自己的美术馆，这样艺术品的年税当然就免除了，因为美国政府是非常支持美术馆事业的。这也可以解释为什么很多美国的私人美术馆对公众的开放时间那么短，多是预约制。这样藏家既有了受人尊敬的“馆长”头衔，可以有很多时间去慢慢的欣赏自己的藏品，想要细细把玩时再“借”出来欣赏，公众也可以一睹藏品风采，也免除了艺术品年税，真是一石多鸟的好选择啊。

回到中国，当年的艺术品查税风暴可谓是波及了许多人，有很多曾为中国艺术界黑马的画廊主和成交商纷纷落马，中国的艺术品税收可谓是相当敏感的话题。这些年来，随着艺术品市场的发展逐渐成熟，中国艺术税收制度也逐渐完善。当年抱怨声颇高的艺术品关税已经调整了两次：第一次，从12%调制6%，而在近期《关于2017年关税调整方案》中，将97011019（油画、粉画和其他手绘原件），9702000（雕版画、印制画和石版画的原本），97030000（各种材料制的雕塑品原件）这三个税号的关税再次降到了3%，可以说已经到了可以承受的范围。而17%增值税则是藏家的痛，在各种社交媒体和官方媒体上也可以找到很多关于藏家呼吁国家降低艺术品增值税的文章和帖子。但是经过我们之前的陈述和比较，其实中国艺术品征收税的情况和其他国家甚至是发达国家比较起来，客观的说，并不是赋税最重的。

自由圈——艺术品的交易天堂

说了这么多关于税收的问题，就不得不提在国际范围内，总有几处“自由圈”：这些城市和国家因为艺术税收的特例性，已经成艺术交易品的天堂。一般如果艺术作品直接海运到“自由圈”，只要是囤在自由圈的仓库中，就不用支付进出口税（也叫海关税）。而且取决于这些自由圈的城市或国家法律，增值税也是可以减免的，当然，当藏家的购买的艺术品运离这些自由交易圈之后，可能需要交相关增值税。（所以，理论上来讲，如果藏家购买的收藏品永远不运离这些自由圈的话，他或她永远不需要交税）。举例来说，巴塞尔艺术展就是根据国际上的“自由交易圈”来确定它的展览会地址的。它的起初名字巴塞尔，就是瑞士最著名的自由圈。现在这些自由圈中最著名的还包括：卢森堡、新加坡和香港。